ISABELLE DUFAU: CURRICULUM VITAE
Danseuse et chorégraphe contemporaine
Cie Isabelle Dufau - L'éclat des gestes
Enseignante en danse contemporaine
et en culture chorégraphique
Formations et diplômes, hors formation continue :
2023/24 :Ateliers de pratique Laban / Bartenieff.
Depuis 2018 : Formation musicale solfège et guitare.
2016 : Stage de danse baroque avec Béatrice Massin.
2015 : Stage au CND avec Diane Madden autour de l'œuvre de Trisha Brown.
2015 : Stage au Gibney Center à New York avec Shelley Senter (Trisha Brown) et KJ. Holmes.
2013 : Formation en notation Laban avec Marion Bastien.
2013 : Stage avec Dominique Brun autour du Sacre du Printemps de Nijinski, CND.
2010 : Stage au CND avec Tamara Riewe et Ted Lawrence autour de l'œuvre de Trisha Brown.
2009 : Formation en AFCMD (Analyse Fonctionnelle du Corps dans le Mouvement Dansé) avec Dominique Praud, Emmanuelle Lyon et Valentine Vuillemier. 2009 : Master 2 de recherche en danse, Université Paris VIII.
2006 : Diplôme de la Formation Supérieure en Rythme du Corps
2005 : Diplôme de la Formation Supérieure en Culture Chorégraphique, direction Laurence Louppe.
1999 : Diplôme d'Etat de professeure de Danse Contemporaine.
Formation aux RIDC avec F. et D. Dupuy, J. Robinson, A. Grimm, B. Hyon, B. Delattre, M-F. Delieuvin, M-F. Meunier.
Formation à la Schola Cantorum avec K. Waehner et C. Mougeole.
Chorégraphe et interprète de ses créations - Brésil :
2009 : NON Lieu, Théâtre du LUME et SESC, Campinas.
2008 : Lugar in-commun, Théâtre du Centre Chorégraphique de Rio de Janeiro.
1996 : A Sétima Corda, Théâtre SESC de São Paulo.
1995 : Ivresse, Théâtre SESC de São Paulo et Confraria da Dança à Campinas ; Prelúdio, Théâtre SESC de São Paulo.
1994 : Drom - chemin faisant, Théâtre du Palais des Arts de Belo Horizonte.
1993 : Os olhos do lobo, Théâtres SESC et Vergueiro de São Paulo.
1992 : O Circulo Azul, Campinas.
1991 : Variações Previstas, Biennale de São Paulo.
Prix chorégraphiques décernés par l'Association des Critiques d'Art (APCA) de São Paulo en 1993 et par la Fondation Vitae de Soutien à la Culture en 1995.
Egalement prix chorégraphiques « Movimentos de Dança » - SESC São Paulo en 1993, 95 et 96.
Chorégraphe et interprète de ses créations - France, Allemagne :
2023 : La petite fille de mer, solo, pour le concert du conservatoire de Villiers le Bel.
2022 : Land with no place, solo, Les Conviviales de l'Art, La Seyne sur mer.
2021 : Danse le Poème, projet collectif danse-musique-poésie, Institut Français, Cologne. L'empreinte Vive, solo, Les Conviviales de l'Art, La Seyne sur mer ; Château de St Fargeau, Journées du Patrimoine.
2020 et 21 : L'heure exquise - déambulation poétique, Villiers le Bel.
2020 : Présence, Travellin' Theater, Quartier Am Hafen, Cologne.
2018 : Coïncidences et dérives, Université Paris 8, dans le cadre de la Semaine des Arts, en collaboration avec la comédienne Diletta Mansella et le musicien Jean-Yves Gratius.
2017 : Jardin(s), le Regard du Cygne, Journées Européennes du Patrimoine, Paris.
2017 : participation au Projet Magdalena de Clermont Pithan (danse, musique, texte, vidéo), Université Paris VIII.
2016 : White rabbit, Fondation Gulbenkian à Paris ; Orla - ce qui s'anime à la bordure du corps, Maison du Portugal, Paris.
2015 : Jardin(s), Centre Mandapa et Micadanses à Paris.
2014 : 3 Jardins, Vitry s/Seine et Théâtre du Beauvaisis.
2013 : Bel'échappée, ouverture de la saison culturelle de Villiers le Bel.
2013 : Les femmes qui lisent sont dangereuses et celles qui dansent…, trio performance avec les dormeuses à Alès, Sentiers / Le Cratère Scène Nationale.
2011 / 12 : Landscape, Festival Dancon à Belo Horizonte, Brésil et Gennevilliers.
2010 : Forest Inside, Centre Mandapa, Paris (chorégraphie créée pour Lidia Martinez)
2009 : NON Lieu, Micadanses, Paris.
2007 : Atmen, Palaiseau.
2006 : NON Lieu vidéo-danse, Montpellier avec les plasticiennes Camille Boissière et Axelle Carruzzo.
2003 / 04 : La Passée, Le Local et Fondation Gulbenkian à Paris.
2002 : Les Miettes, Regard du Cygne, Gennevilliers et le Havre.
2001 : Chicanes, Espace Kiron et Regard du Cygne à Paris.
2000 : Les Poissons, Regard du Cygne à Paris, Versailles et Villeneuve-lès-Avignon.
2000 : Pigeon, vole !, Festival Itin-errance au Havre.
Interprète pour d'autres chorégraphes :
Depuis 2022 pour la chorégraphe Hélène Marc : Escapada, Vitry s/Seine, Villejuif, Fresnes, Le Regard du Cygne (Paris).
Décembre 2017 : participation au projet « Silence(s) » de Dominique Dupuy, Théâtre de Chaillot.
Depuis 2012 : pour la chorégraphe Hélène Marc : Avec un B et Léger Détour, Vitry s/Seine.
De 2011 à 2016 : pour la chorégraphe Clara Gibson-Maxwell : Trinity, Mexico ; Soul Kitchen, Espace Pierre Cardin, Paris ; Oral Lake Party, Clarksburg, WV.
De 2004 à 2006 : pour la Cie Dominique Dupuy : WMD, Théâtre d'Angers, T. N. de Chaillot, CND Pantin, Hambourg.
De 2003 à 2008 : pour la chorégraphe Laurence Saboye : Les Synapses Emotionnelles, Rimbaud la parole libérée, le Cratère à Alès, Ecole des Beaux Arts et Opéra de Montpellier.
Depuis 2001 : pour la chorégraphe Lidia Martinez : Pinóquia, La Perdue, Today's my Birthday day, C'est sans fin, Les harengs poussent par la tête, Le crime du Père A, Cavaleira andante, Les espaces désertés, à Paris, Porto et Lisbonne.
2000 : pour le chorégraphe Francisco Leiva, Cie Los Cuervos : Une poignée de cristaux, Gare au Théâtre, Vitry.
1994 : pour la chorégraphe Holly Cavrell : Domínio Público, Campinas et São Paulo, Brésil.
Enseignement :
2022-24 : formatrice Rythme du Corps au CEFEDEM de Rouen, au CRD Val d'Yerres et CRD du Beauvaisis.
Intervenante danse pour le projet DéMOS 2023-2025 avec la Philharmonie de Paris sur la région Roissy Pays de France.
Depuis 2019 : ateliers danse pour la formation DET au conservatoire CRR93 Aubervilliers ; enseigne également la Culture Chorégraphique pour la formation DEC au CRR93, et la communauté de commune Est-Ensemble.
2018 : stages Rythme du Corps à l'Université de Campinas et à l'Université Fédérale de Natal, Brésil.
2017 : travail de recréation de la chorégraphie éclats de Françoise Dupuy avec le groupe amateur « Dance in progress » accompagné par la danseuse Gwendaël Lemonnier au conservatoire de Noisy le Sec (projet Danse en Amateur et Répertoire - CND Pantin).
2017 : Ateliers sur la dramaturgie du mouvement à l'Université de Campinas, Brésil.
Depuis 2015 : Histoire de la danse aux Studios du Cours à Marseille pour la formation au DE.
Depuis 2010 : jury pour l'Histoire de la Danse et la Formation Musicale du Danseur.
Depuis 2008 : assistante de Françoise Dupuy pour ses interventions pédagogiques (CND Pantin, Sillages à Nice, Studios du Cour à Marseille, Contredanses à Bruxelles).
De 2007 à 2011 : danse contemporaine et Histoire de la Danse dans le cadre de la formation au DE au RIDC à Paris
De 1999 à 2006 : Ecole Municipale de Danse de Gennevilliers (danse contemporaine pour enfants).
Actuellement, interventions dans le cadre de formations et de stages en conservatoires, écoles de danse ou pour des projets associatifs en direction d'amateurs ou de professionnels : CRR 93 Aubervilliers, CRD Bobigny, CRD Noisy le Sec, Laval, CRD St Nazaire, Université de Campinas - Brésil, école de danse de la Cie Grupo Corpo à Belo Horizonte, Brésil, Rome « La Danza Va a Scuola ».
Elle est artiste-ressource pour le projet Planetary Dance de Anna Halprin.
Assistante de Françoise Dupuy pour la pédagogie : préparation et transmission, elle transmets maintenant son travail de Rythme du Corps.
Exposés et conférences :
« Concourir dans le Krump : de l'affrontement à la rencontre, une pratique de survie », dans le cadre du Colloque International « Concourir ?! » du 28 au 30/09/23 au CND Pantin.
« Déceler la danse où on ne l'attend pas », octobre 2022, dans le cadre des Journées « Lire Laurence Louppe aujourd'hui, organisées par l'aCD et le CND Pantin.
« Raw, expression brute de la rage », février 2020 au CND, projet de recherche autour du Krump mené par et avec Laurence Saboye et émilie Ouedraogo, dans le cadre de l'ARPD, CND.
« Le Sacre du Printemps », mars 2013 au conservatoire d'Evry.
« Histoires de corps, Histoire de danse : symbolique et enjeux », septembre 2011 à Micadanses, Paris.
« Françoise et Dominique DUPUY, artisans de la danse, hier comme aujourd'hui », novembre 2010 à Angers, avec Marc Lawton.
« La danse expressionniste en France », mai 2008 à l'Université de Campinas, Brésil.
« Danse, théâtre et cirque : parcours d'interprète », septembre 2007 à l'Université de Campinas, Brésil.
Théâtre :
En 2005, elle participe en tant que comédienne et danseuse à la pièce On reconnaît l'arbre plus à ses fruits qu'à ses racines, créée par la metteure en scène Martine de Koninck, au sein du« Collectif Fusion », à Villiers le Bel et au Théâtre des Métallos à Paris.
En mars 2007, elle participe au projet « Ecoute l'écrit des femmes » menant un travail autour de la perception, du mouvement et des mots.
Elle a participé aux différents projets du « Collectif Fusion » autour du roman L'œil le plus bleu de Toni Morrison, donnant des ateliers de danse, participant à des lectures et des représentations, créant des chorégraphies pour les jeunes intégrant la démarche de la metteure en scène.
Publications :
éclats - L'artisanat poétique d'une œuvre - Françoise Dupuy 1975, en collaboration avec Laurence Saboye, éd. Ressouvenances, 2017.
« Transmettre l'in-tangible », article publié en 2019, pour la revue en ligne de l'association des Chercheurs en Danse - aCD.
En projet d'édition : Raw, expression brute de la rage, suite à la recherche effectuée avec Laurence Saboye et émilie Ouédraogo-Spencer dans le cadre du dispositif ARPD du CND.
Pratiques et expériences transversales :
Guitare
Création et réalisation de costumes
Création de carnets chorégraphiques
Photographie (participation à l'exposition « Traces » à Villiers le Bel, février 2018).
A pratiqué la danse indienne Bharata Natyam avec Amala Devi pendant deux ans, le trapèze fixe au sein de l'Ecole du Cirque Annie Fratellini pendant trois ans, le tir à l'arc.
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